Modernità italiana. Cultura, lingua e letteratura dagli anni settanta a oggi

Abstract

È un libro coraggioso, scritto a più mani, che disegna le vicende della recente storia italiana, a partire proprio dai cruciali anni settanta, considerati "l'inizio della fine di un'epoca storica e culturale", quella dei padri e del vecchio umanesimo, degli scrittori e degli intellettuali nati nei primi decenni del Novecento, come Pasolini, il quale negli Scritti corsari (raccolta di articoli pubblicati tra il 1973 e il 1975) parla di mutazione antropologica e di cancellazione del passato.Negli anni settanta, infatti, per la prima volta entrano sulla scena della letteratura, come rilevano A. Afribo e E. Zinato nella Premessa, le nuove generazioni nate dopo la seconda guerra mondiale, sessantottini e capelloni, studenti della scuola di massa, cittadini della società della comunicazione e "nuovi intellettuali di un'Italia postrema e post-moderna, a tutt'oggi ancora difficile da inquadrare" (10).Il filo che attraversa le loro opere, a leggere le recensioni del tempo, è "il binomio inizio-fine, l'inizio di una nuova letteratura, che ignora o incenerisce quella precedente e che ne spappola i codici linguistico-ideologici" (11).Il progetto del libro è solido e coerente, con l'analisi di diversi ambiti disciplinari della cultura: Lingua di Giuseppe Antonelli (15-52), Filosofia di Paolo Tamassia (53-73), Editoria e critica di Emanuele Zinato (75-115), Narrativa di Luigi Matt (119-180), Poesia di Andrea Afribo (181-259), Canzone di Paolo Giovannetti (261-287).Ampio spazio è dato al contesto sociale e ai testi della letteratura, in particolare della narrativa negli ultimi quarant'anni.Nel saggio Editoria e critica Zinato disegna la mappa della "costellazione dei rapporti fra editoria e società" (78), annotando i particolari, e della parallela evoluzione del profilo professionale del critico.Il romanzo, che negli anni settanta diviene "popolare" per la sua leggibilità ed accessibilità (è il caso emblematico di La Storia di Elsa Morante, apparso nel 1974), cede il fianco negli anni ottanta all'influenza dei media audiovisivi (fotoromanzi, teleromanzi) e ai processi di mercificazione e trivializzazione, all'audience e al marketing.Anche Il nome della rosa (1980) di Umberto Eco, catalogabile "nel canone postmoderno", subisce questi processi.La traduzione in ventisette lingue e il successo del film di Jean-Jacques Artaud contribuiscono a trasformare il best seller degli anni ottanta in long seller, che occupa per anni le classifiche e supera "i dieci milioni di copie vendute in tutto il mondo" (87).Da allora il romanzo si è diviso tra i poli oppositivi di fiction e non fiction, ma durante gli anni novanta sceglie il reportage di denuncia e la scrittura acquista la forza della testimonianza e dell'"esperienza veridica" (92), fino al recupero dell'autobiografia e del diario.Una "sorta di ritorno alla realtà" è documentata dal best seller di Roberto Saviano, Gomorra (2006), che rimane senza alcun dubbio "l'evento letterario più clamoroso" del primo decennio del nuovo secolo, tradotto in più di quaranta Paesi, con un successo di vendite, favorito dal film omonimo di Garrone e "dall'impatto sociale" dell'autore nel mirino della camorra e sotto scorta.Gomorra, sottolinea Zinato, attua una vera e propria "contesa categoriale" (93) tra l'inchiesta, la testimonianza e l'invenzione, per cui è stato

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