La scène traumatique de Sarah Kane

Abstract

L’œuvre de Sarah Kane, tout entière informée par la blessure, peut se lire comme le parangon de ces dramaturgies du traumatisme. La regarder fonctionner permet de cerner synthétiquement les grandes lignes de l’esthétique scénique de la scène traumatique et de ses enjeux. Dans ses premières pièces, Kane choisit l’agression frontale et le In-Yer-Face (On doit l’expression à Aleks Sierz) et fait du théâtre un lieu d’authentification du trauma. Parce qu’à travers ses personnages, elle construit un sujet-monde, Kane donne également à penser la scène comme le lieu où le politique et le public ricochent dans l’intime. Enfin, les œuvres de la fin donnent à voir l’oblitération : le trauma troue.

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